BLOGGER TEMPLATES AND TWITTER BACKGROUNDS

Nomer Antrian Anda

do you love me

Cari Artikel

Kamis, 31 Desember 2009

belajar komposisi



Image Komposisi

Komposisi mengacu pada bagaimana unsur-unsur dari sebuah gambar disusun. Ada sejumlah aturan untuk bagaimana untuk menulis sebuah gambar untuk menciptakan efek yang menyenangkan.
 
Pendahuluan
Pernahkah Anda bertanya-tanya mengapa beberapa gambar yang lebih menarik daripada yang lain.

Pernahkah Anda bertanya-tanya mengapa beberapa fotografer secara konsisten memenangkan pujian dari kritikus?
 Salah satu alasan utama mengapa beberapa gambar yang lebih menonjol daripada yang lain adalah karena komposisi mereka yang kuat. Itulah yang artikel ini adalah semua tentang. Kami akan mempertimbangkan bagaimana komposisi dapat meningkatkan gambar Anda.
 
 Komposisi yang baik adalah subyek dengan riwayat sendiri. Orang-orang Yunani dan Roma sedang berlatih itu 2.000 tahun sebelum fotografi! Sudah jelas dalam arsitektur mereka.
 
Dan hari ini, komposisi berlanjut sebagai bagian penting dari arsitektur kontemporer. Satu definisi untuk fotografi komposisi adalah sederhana: yang menyenangkan dan pengaturan pemilihan subjek area di dalam gambar.
 
Beberapa pengaturan dibuat dengan menempatkan tokoh-tokoh atau benda-benda pada posisi tertentu. Lain dibuat dengan memilih sebuah titik pandang. Anda dapat memindahkan kamera Anda sangat sedikit dan cukup membuat perubahan dalam komposisi.

Beberapa foto mungkin ternyata memiliki komposisi yang baik, tetapi kebanyakan gambar yang bagus diciptakan. Bagaimana Anda membuat sebuah gambar? Pertama mempelajari pedoman komposisi yang baik.
 
 Setelah Anda telah belajar pedoman, Anda akan menyadari bahwa gambar terdiri baik sering mengambil perencanaan yang cermat dan kadang-kadang pasien menunggu.

Anda akan menemukan bahwa komposisi pedoman akan menjadi bagian dari pemikiran Anda ketika Anda mencari gambar, dan tak lama kemudian mereka akan menjadi kebiasaan bagi Anda.

Anggap saja ini bukan sebagai aturan tetapi sebagai panduan sederhana.
 
Kesederhanaan

Pertama dan mungkin pedoman yang paling penting adalah kesederhanaan. Mencari cara untuk memberikan pusat perhatian pada gambar-gambar Anda yang paling perhatian visual. Salah satu cara adalah memilih latar belakang yang rumit tidak akan mencuri perhatian dari subjek Anda.


 Mari kita lihat bagaimana kita dapat memperbaiki foto ini dengan mencari kesederhanaan visual. Pertama, mari kita memutuskan apakah kita ingin pusat perhatian kita untuk menjadi telepon umum, jembatan, atau kaktus.
 
Kami memilih kaktus sebagai subjek utama. Dan dengan bergerak lebih dekat dan menggunakan dataran langit sebagai latar belakang, kita telah menyederhanakan dan meningkatkan penampilan foto ini.
 

Kami jelas cukup dekat untuk kita di kedua subjek gambar, tapi latar belakang yang sibuk di sebelah kiri camouflages burung camar. Hanya mengubah sudut pandang anda sedikit dan, presto, camar Anda berdiri dengan visual yang menonjol melawan langit biru.
Tulis foto Anda sehingga alasan Anda untuk mengambil gambar yang jelas terlihat. Mengatur bagian lain dari daerah gambar sedemikian rupa untuk melengkapi apa yang Anda pilih untuk menjadi pusat perhatian. Kebanyakan dari kita akan memilih gambar di sebelah kanan tempat parkir karena cenderung bertentangan dengan perasaan kuno yang berhubungan dengan misi ini.
 
 Ingat: kita sedang berbicara tentang kesederhanaan komposisi, dan keputusan lain di sini Anda mungkin harus membuat. Berapa banyak subjek Anda harus Anda termasuk, dan harus itu dibingkai horizontal seperti yang telah kita lakukan di sini?
 
 Atau mungkin Anda lebih suka untuk membingkai subjek Anda dalam format vertikal, seperti yang kita telah ditandai dengan garis bingkai ini. The choice is yours.
 
Jadi, Anda dapat menyederhanakan gambar dan memperkuat pusat perhatian Anda dengan memilih tidak rumit latar belakang, menghindari mata pelajaran yang tidak terkait, dan bergerak di dekat. Jika Anda ingin membuat pusat perhatian Anda bahkan lebih dinamis, tempat ini sedikit off center dalam bingkai Anda seperti yang telah kita lakukan dengan seniman muda ini.
Sumbangkan terjemahan yang lebih baik
Secara umum, gambar dengan subjek secara langsung di tengah cenderung lebih statis dan kurang menarik daripada gambar dengan off-pusat penempatan subjek.
 
The rule of thirds
Anda dapat menggunakan aturan pertiga sebagai panduan dalam off-pusat penempatan subjek Anda. Berikut adalah cara kerjanya.
 Sebelum anda snap gambar, bayangkan daerah gambar Anda dibagi menjadi tiga bagian secara horisontal dan vertikal. Perpotongan antara garis imajiner ini menyarankan empat pilihan untuk menempatkan pusat perhatian untuk komposisi yang baik. Opsi yang Anda pilih bergantung pada subjek dan bagaimana Anda akan seperti itu subjek yang akan disajikan.
 
Kami memilih posisi kanan atas subjek ini sehingga kita bisa melihat bayangan penuh dan sebagian besar trek yang mengarah ke camar.
 
Mercusuar ini memang ditempatkan di kanan atas hanya karena sisa pas adegan baik ke dalam format.
 
Berikut adalah kasus di mana Anda memiliki kendali subjek yang sangat baik. Anda dapat memiliki model berpose di sepanjang jalan. Aturan pertiga yang menunjukkan penempatan ini juga memberikan model jalan yang pasti untuk mengikuti area di dalam gambar.
 
 Anda harus selalu mempertimbangkan jalan subjek yang bergerak dan, umumnya, memberikan ruang di depan mereka di mana mereka dapat bergerak.
 
 Jika  tidak, inilah yang bisa terjadi! Pelari ini tampak seperti dia akan lari keluar dari gambar
 
Dengan menempatkan subjek di bagian bawah posisi kiri, kita telah menggunakan aturan pertiga dan diberi pelari banyak ruang untuk berjalan di dalam gambar.
 
 Berikut tindakan lain ditembak di tempat yang penting untuk meninggalkan lebih banyak ruang di depan subjek yang bergerak daripada di belakangnya.
 
Anda juga dapat menerapkan rule of thirds pedoman untuk penempatan cakrawala dalam foto Anda. Di sini posisi tengah dan cakrawala perahu hasil dalam perasaan statis.
cakrawala ke atas ketiga dan perahu layar ke kiri. Ingat, ini adalah satu-satunya pedoman. Jadi, jika Anda tidak menyukai  penempatan subjek ini, coba yang lain.
 Seperti ini. Kami telah pindah baris cakrawala sepertiga bagian bawah. Secara umum, tempat cakrawala tinggi atau rendah di scenics Anda, tapi jarang di tengah.
 
Sama seperti biasanya yang terbaik untuk menempatkan cakrawala off center, itu juga terbaik untuk menempatkan vertikal dari pusat. Sebagai contoh, dalam gambar di sebelah kiri, subjek ini berpusat, tetapi di sebelah kanan, fotografer mendapatkan foto yang lebih efektif hanya dengan mengubah sudut pandang. 

garis
Garis juga memainkan peran penting dalam komposisi. Patung ini memiliki beberapa baris yang indah, tapi mereka dikaburkan oleh latar belakang yang sibuk. Mari kita menyederhanakan gambar ini dengan menggerakkan kamera sudut pandang kita di dekat dasar patung
.
Sekarang kita dapat melihat ke atas dan melihat garis melawan langit biru jernih. Gambar di sebelah kanan jauh lebih dinamis karena garis diagonal yang kuat.
 



Bayangkan pandangan ini tanpa diagonal sinar matahari dan Anda mungkin akan setuju: garis diagonal dinamis!
Anda dapat menggunakan diagonals sebagai garis terdepan untuk menyediakan jalan ke dalam gambar. Ini adalah sederhana dan mudah jalan bagi mata untuk mengikuti subjek utama.
 
 Anda juga dapat menggunakan garis-garis yang berulang-ulang untuk menarik pemirsa 'perhatian ke pusat perhatian Anda.
 
 Salah satu yang paling umum dan anggun digunakan dalam komposisi garis disebut kurva S.
 
Berikut kurva S lain yang membentuk garis diagonal terkemuka. Gambar ini juga ditingkatkan dengan ditempatkan baik pusat perhatian, dan hasilnya adalah foto yang mudah untuk dilihat.

Balance

Inilah yang kita cari. The flamingo telah santai, dan lehernya kini bentuk kurva S yang menyenangkan terhadap latar belakang yang lebih baik. Jadi, kurva S adalah bentuk yang menarik untuk mencari ketika Anda menulis sebuah foto. .
 
Perhatikan berapa banyak segitiga yang dibentuk oleh pasangan ini dan refleksi mereka. Anda dapat membantu diri Anda sendiri mengembangkan mata artistik dengan mempelajari gambar untuk menemukan kekuatan garis mereka, bentuk-bentuk geometris, dan keseimbangan.
 
Mencapai keseimbangan yang baik adalah salah satu dari pedoman kami untuk komposisi gambar yang lebih baik. Perhatikan bagaimana daun, jendela, dan pasangan semua tampaknya berada di tempat yang tepat. Sudut pandang kamera dan subjek penempatan semua dipilih dengan hati-hati untuk menciptakan foto seimbang.
 
Keseimbangan yang baik hanyalah susunan bentuk, warna, atau daerah terang dan gelap yang melengkapi satu sama lain sehingga foto tampak seimbang, tidak. .
 
. . . miring seperti ini. Karen tampak seperti ia akan jatuh langsung dari gambar karena kurangnya dukungan terlihat.
Sekarang kita sudah pindah sudut pandang kamera kita dan telah termasuk roda sangat diperlukan untuk mendukung subjek kita. Karen masih off center, tapi gambar yang seimbang.
Bayangkan bahwa kedua pasangan yang berdiri di kedua ujung sepasang timbangan. Mereka seimbang, jadi ini adalah contoh klasik dari keseimbangan simetris.
 Berikut ini adalah contoh nonsymmetrical keseimbangan. Tunggal yang besar kepala menyeimbangkan anak yang lebih kecil di sebelah kanan. Secara umum jenis keseimbangan ini lebih menarik untuk melihat daripada keseimbangan simetris.
 
 Sebagai contoh, ini adalah foto yang seimbang, tapi mata kuliah dapat dipisahkan menjadi dua gambar vertikal-yang cenderung membagi perhatian pemirsa.
 
Biasanya ada beberapa cara untuk mengatur atau keseimbangan subjek Anda. Anda dapat memilih gaya di sebelah kiri karena Anda ingin menyampaikan perasaan formalitas-atau Anda dapat memilih lebih santai berpose informal. Mereka berdua seimbang.


 



 
 

Mari Berkomentar

Lencana Facebook